Aceasta este o opinie atât de scăzută de IQ. Când copilul tău desenează o imagine a familiei tale, te face să simți ceva. Nu din cauza calității creioanelor colorate, ci pentru că rezonăm cu mesajul. Uneltele folosite nu contează. Niciodată nu au făcut-o. Arta a fost întotdeauna subiectivă, iar acest mediu nu a împiedicat niciodată oamenii să atribuie sens. De la picturi rupestre la sculpturi de fertilitate, camere de filmare și acum camere generative. Tocmai am petrecut o săptămână la Hollywood urmărindu-mi prietenul cum generează secvențe noi bazate pe imagini reale pentru că nu avea buget să filmeze 100.000 de soldați pe locație. Apoi a înregistrat interpretările actorilor folosind aceleași instrumente de motion capture pe care le-au folosit în Avatar, dar acum AI îi permite să cartografieze interpretarea personajelor pentru o zecime din timp și cost. Nu am putut să-mi dau seama că era AI; Arăta incredibil. Pentru că a fost condusă de un cineast adevărat, cu actori adevărați. Penula nu contează. Motivul pentru care filmele AI nu te fac să simți emoții acum este din cauza lipsurilor tehnice și a lipsei de talente. Acest lucru se va schimba foarte curând, odată cu adoptarea în masă.

Să faci filme cu AI este atât de UȘOR! Simon Meyer a făcut tot acest film apăsând doar un buton... Poate că haterii AI au dreptate? 🤣

Există o oportunitate unică la o generație pentru primul IP major care încetează să mai cheltuiască 100 de milioane de dolari pe prostii reale și oferă 10 studiouri AI câte 10 milioane de dolari fiecare. Este mai puțin nebunesc decât pare: Suntem la 6 luni distanță de 95% fotorealism AI. Începe acum camera scenariștilor cu 10 regizori de top de la Hollywood, asociați-i cu studiouri native AI. 3 luni mai târziu, ai 10 sezoane diferite cu scenariu în genuri diferite, care explorează toate aspecte diferite ale universului comun. Petrec 3 luni făcând dezvoltare de aspect și producție. Odată ce apare Veo 5 sau Kling 4.6, vei fi pregătit pentru producție cu fiecare cadru Storyboarded și va dura 2 luni să faci toată interpretarea (prin actori reali SAG cu motion control capture) Animația durează o lună, iar post-producția durează două. Până la sfârșitul lui 2026 ai putea avea 10 SEZOANE DE CONȚINUT STAR TREK în nișe diferite, destinate unor baze diferite de fani. Trăim într-o lume hiper-nișată. Angajează un scriitor super liberal, angajează un scriitor conservator. Să lase unul să arate un horror spațial mai direcțional, ca The Expanse. Să aibă o comedie spațială, așa cum a făcut Seth McFarland. Eșecul Modern Star Trek este că încearcă să fie totul pentru toată lumea, dar așa funcționează acum divertismentul. Nișă în jos. Embrace AI (condus de cineaști veterani) Și urmărește cum pionier ai modelul care ar putea salva Hollywood-ul în loc să-l ardă 100 de milioane de dolari pentru a obține 20.000 de vizualizări la premiera ta.