Questa è una presa di posizione con un basso IQ. Quando tuo figlio disegna un'immagine della tua famiglia, ti fa provare qualcosa. Non a causa della qualità dei pastelli, ma perché risuoni con il messaggio. Gli strumenti utilizzati non importano. Non lo hanno mai fatto. L'arte è sempre stata soggettiva e il mezzo non ha mai impedito agli esseri umani di attribuire significato. Dai dipinti rupestri alle sculture della fertilità, dalle macchine da presa ai film, e ora alle macchine fotografiche generative. Ho appena trascorso una settimana a Hollywood a guardare il mio amico generare nuove sequenze basate su riprese reali perché non avevano il budget per filmare 100.000 soldati in loco. Ha poi registrato le performance degli attori utilizzando gli stessi strumenti di motion capture che hanno usato su Avatar, ma ora l'AI gli consente di mappare la performance sui personaggi in un decimo del tempo e del costo. Non riuscivo a dire che fosse AI; sembrava incredibile. Perché era guidato da un vero regista, con veri attori. Il pennello non importa. Il motivo per cui i film AI non ti fanno provare emozioni in questo momento è dovuto a carenze tecniche e scarsità di talento. Questo cambierà molto presto con l'adozione di massa.

Realizzare film con l'AI è così FACILE! Simon Meyer ha realizzato questo intero film premendo semplicemente 1 pulsante... Forse gli haters dell'AI hanno ragione? 🤣

C'è un'opportunità unica per generazione per il primo grande IP che smette di spendere oltre 100 milioni di dollari in schifezze IRL e dà 10 studi AI 10 milioni di dollari ciascuno. Questo è meno folle di quanto sembri: Siamo a 6 mesi dal 95% di fotorealismo AI. Inizia subito la sala scrittori con 10 diversi registi di Hollywood di alto livello, abbinandoli a studi nativi AI. Dopo 3 mesi, avrai 10 diverse stagioni scritte in generi diversi che esplorano tutti diversi aspetti dell'universo condiviso. Dedica 3 mesi allo sviluppo visivo e di produzione. Una volta che Veo 5 o Kling 4.6 arriveranno, sarai pronto per la produzione con ogni scena storyboardata e ci vorranno 2 mesi per fare tutte le recitazioni (con veri attori SAG e cattura del movimento) L'animazione richiede un mese e poi la post-produzione ne richiede 2. Entro la fine del 2026 potresti avere 10 STAGIONI DI CONTENUTO DI STAR TREK in diverse nicchie che si rivolgono a diverse basi di fan. Esistiamo in un mondo iper-nicchia. Assumi uno scrittore super liberale, assumi uno scrittore conservatore. Fai uno show più orientato verso l'orrore spaziale come The Expanse. Fai una commedia spaziale come quella che ha fatto Seth McFarland. Il fallimento del Modern Star Trek è che cerca di essere tutto per tutti, ma non è così che funziona più l'intrattenimento. Specializzati. Abbraccia l'AI (guidata da cineasti veterani) E guarda mentre pionieri il modello che potrebbe effettivamente salvare Hollywood invece di bruciarla a terra 100 milioni di dollari alla volta per ottenere 20.000 visualizzazioni al tuo debutto.