LiveArt phát hành token vào ngày 9 tháng 9, lúc đó nhiều người nghĩ rằng đây chỉ là món ăn thừa của NFT, vì vậy nhiều người đã không tham gia airdrop, có lẽ sẽ phải hối tiếc. 🔸Hôm nay, chúng ta sẽ phân tích LiveArt, xem dự án RWA tập trung vào việc đưa tác phẩm nghệ thuật lên chuỗi này làm thế nào để đưa thị trường sưu tập trị giá 100.000 tỷ USD vào chuỗi? Tóm tắt trong một câu: LiveArt là một dự án đưa Picasso bị xé nhỏ vào siêu thị tài chính DeFi (Picasso bị xé nhỏ + siêu thị tài chính DeFi). Khi nói đến "nghệ thuật lên chuỗi", phản ứng đầu tiên của nhiều người là NFT. Nhưng LiveArt và NFT có sự khác biệt cơ bản. ✅ Một, sự khác biệt giữa LiveArt và NFT 🔹NFT: chủ yếu là JPG, ảnh đại diện, nghệ thuật số, giá trị dựa vào sự đầu cơ và sự đồng thuận của cộng đồng, hôm nay nổi, ngày mai nguội, không có tài sản thực phía sau. 🔹LiveArt: phía sau là những tài sản thực như Picasso, Rolex, rượu vang, xe sang, những thứ này trong thế giới thực là tài sản cứng và có giá trị lâu dài. 👉 Nói đơn giản: NFT bán "sưu tập ảo", LiveArt bán "mảnh của tài sản nghệ thuật thực". Điều này có nghĩa là [NFT dựa vào đầu cơ, LiveArt dựa vào giá trị thực]. Trong phần giới thiệu đơn giản về LiveArt ở trên, một từ khóa được nhắc đi nhắc lại: "mảnh của tài sản nghệ thuật", LiveArt thông qua "token hóa tài sản" + "chia sẻ", đưa tài sản ngoại tuyến lên chuỗi, sau đó chia thành từng phần nhỏ, thông qua AI + DeFi, cho phép người bình thường cũng có thể tham gia vào thị trường sưu tập. ✅ Hai, động lực cơ bản để tham gia LiveArt (giá trị cốt lõi của dự án) Trong thị trường truyền thống, sưu tập (như tác phẩm nghệ thuật, đồng hồ đắt tiền, rượu vang) luôn là công cụ đầu tư của giới nhà giàu. Lý do rất đơn giản: chúng hiếm, có giá trị văn hóa và thường có hiệu suất tốt hơn hầu hết các sản phẩm tài chính, với lợi suất hàng năm trung bình có thể đạt 15%–23%. Nhưng vấn đề là: thị trường tác phẩm nghệ thuật có rào cản rất cao, một bức tranh của Picasso có giá hàng triệu USD, người bình thường hoàn toàn không có tư cách tham gia. Sự xuất hiện của LiveArt đã phá vỡ rào cản này. Nó đã "chia sẻ" (Shards) các tác phẩm sưu tập, giống như chia cổ phiếu thành các phần nhỏ. Trước đây chỉ có người giàu mới có thể mua toàn bộ, giờ chỉ cần vài chục USD là có thể sở hữu một phần nhỏ. Khi tài sản nghệ thuật ngoại tuyến tăng giá, phần nhỏ mà bạn nắm giữ cũng sẽ tăng giá theo. Nói cách khác, bạn không cần trở thành triệu phú, cũng có thể chia sẻ "lợi nhuận từ việc tăng giá của sưu tập". ...