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Ada Limón e Joy Harjo são as duas últimas poetisas laureadas dos Estados Unidos da América. Como poetas laureados, eles são os guardiões práticos e cerimoniais da voz da nação, responsáveis por espalhar o amor pela poesia, e esta é uma entrevista com os dois. Conversamos sobre a arte de ouvir novas ideias, como encontrar sua voz como escritor e por que a poesia é ensinada tão mal nas escolas. Os poetas são meus escritores favoritos para entrevistar porque têm as almas mais profundas e sensíveis, e esta entrevista é mais um exemplo disso. Algumas lições: 1. Cada poema instrui você sobre como lê-lo por meio de quebras de linha. 2. A poesia é como uma canção, exceto que toda a música tem que estar na página. 3. Durante a maior parte de nossas vidas, a linguagem é apenas uma ferramenta utilitária. Um objeto contundente. Ser poeta é reimaginar a linguagem como uma coisa extática, etérea e transitória. Quando você faz certo, as palavras lançam um feitiço sobre o público. 4. Ler poesia é se comprometer novamente com a linguagem de uma forma que pareça vivificante em vez de amortecer a alma. 5. As pessoas pensam na escrita como um processo de criação, mas muito disso é na verdade um processo de recebimento. É trabalho de um escritor olhar e ouvir o que o mundo já está apresentando a eles e traduzir isso para a página. 6. Sua voz como escritor é a essência de quem você é, e se você está lutando para encontrar sua voz, é porque não tem certeza sobre quem você é e o que representa. 7. "Eu não cultivei minha voz. Minha voz me cultivou." — Joy Harjo 8. Você não lê poesia apenas pelo significado das frases, mas também pela música das palavras, pela experiência de lê-las e pela infinidade de significados que a boa poesia oferece. 9. "Se quiséssemos fazer sentido lógico exato ou literal, não estaríamos escrevendo poesia." —Joy Harjo 10. Às vezes você ouve o poema antes de começar a escrevê-lo. 11. A música costumava ser uma experiência encorpada. Você não ouviria apenas no ouvido. Os próprios sons encheriam toda a sala, então a sala também ouviria. 12. O truque central de um escritor é permanecer curioso. O que ficou comigo neste episódio é o volume do silêncio. Quando você começa a se sentar em silêncio, o mundo parece quieto, como se não houvesse nada para extrair. Mas quanto mais você se senta, mais você ouve. A natureza é barulhenta. A mente é barulhenta. E a voz de Deus também é alta. Lembrei-me de uma viagem que fiz à Patagônia no inverno passado. Estávamos em um grande desfiladeiro, próximo a geleiras e cachoeiras, quando nosso guia nos disse para ficarmos quietos por cinco minutos. Quanto mais eu me sentava em silêncio, mais ouvia as camadas de ruído que estavam ao meu redor, mas eu me abafava com a voz humana. Ouvi os pássaros falando, as cachoeiras correndo e as rochas das geleiras caindo na água abaixo enquanto derretiam ao sol do meio-dia. Quanto mais quietos estávamos, mais alto ficava. Para os escritores, a pergunta é óbvia: quais ideias criativas você não está ouvindo porque está muito ocupado e distraído? Eu compartilhei a conversa completa com Ada Limón e Joy Harjo abaixo. Se você preferir assistir no YouTube ou ouvir na Apple / Spotify, confira os tweets de resposta.